Vivencias y visicitudes de un animador fustrado en algun lugar al sur del mundo...OK!

sábado, febrero 26, 2005

Henry Selick


Copyright 1997 - Hollywood Pintures Company
Filmografía como director:

  • Seepage (1981)
  • Slow Bob in the Lower Dimensions (1990)
  • The Nightmare Before Christmas (1993)
  • James and the Giant Peach (1996)
  • Monkeybone (2001)
  • Coraline (2005)
Biografía:

Henry Selick es uno de los pocos directores especializados en el arte de la animación y en el cine de fantasía.
El director realizó su opera prima en 1993 con el clásico en stop-motion "The Nightmare Before Christmas", nada menos que para Tim Burton, productor y verdadero responsable del proyecto.

Selick nació en Glenridge, Nueva Jersey y creció cerca de Rumson. Selick hizo poco más que dibujar de los 3 a los 12 años. Incluso trabajó durante un tiempo bajo la supervisión de Stanley Meltzoff, ilustrador de las revistas Life y National Geographic.

Una influencia para él fue el clásico The Seven Voyages of Sinbad de Ray Harryhausen, con sus monstruos en stop-motion. Otra influencia temprana en su estilo artístico fue el filme The Adventures of Prince Achmed (1926) de Lotte Reiniger.

Después de haber estudiado en la Universidad Rutgers, la Universidad Syracuse y la Escuela de Arte St. Martin en Londres, Selick eventualmente se inscribió en CalArts, como parte del primer programa de animación de personajes, al lado de John Lassiter, John Musker y Brad Bird. Simultáneamente estudió animación experimental con Jules Engel, y realizó dos premiados filmes estudiantiles: Phases, segundo lugar en el Premios de la Academia Estudiantiles y Tube Tales, también nominado para un Premio de la Academia Estudiantil.

Selick, que soñaba con cortometrajes independientes, se graduó de CalArts y terminó como aprendiz de animación en Disney bajo la supervisión de Eric Larson, donde más tarde se convertiría en animador de tiempo completo en The Fox and the Hound, bajo la dirección del animador principal Glen Keane. En este proyecto fue donde Selick conoció y se
hizo amigo de Tim Burton y Rick Heinrichs, dos artistas muy talentosos que formarían considerablemente parte de su futuro. Todavía en Disney, Selick se tomó ocho meses para trabajar en su cortometraje original Seepage, una película de animación multipremiada, bajo el patrocinio del American Film Institute.

La oportunidad de ser director de secuencia en la película de animación Twice Upon a Time llevó a Selick a California del Norte en el otoño de 1981. Permaneció en la zona de la bahía, donde después trabajó como artista de storyboards y diseñador para Return to Oz de Walter Murch. A éste, le siguieron trabajos en Nutcracker, The Motion Picture de Caroll Ballard, para la que Selick dibujó los storyboards, fotografió la segunda unidad y creó los efectos.

En 1986 fundó su propia compañía de producción, Selick Projects (renombrada Twitching Images, Inc. en 1994), y pronto comenzó a producir una serie de promocionales y segmentos para MTV, que se transmitían entre programas.
Selick escribió, produjo, diseñó y dirigió algunos de los segmentos más creativos y extravagantes para este canal de cable, incluyendo la campaña ganadora del Premio Clio "Haircut M", que presentaba a una criatura en stop motion tallando el logotipo de MTV en un peinado rojo tipo Eraserhead. En este tiempo, Selick fue contratado por la compañía
Colossal Pictures y se dedicó a la publicidad.

En 1990, Selick emprendió un ambicioso proyecto llamado Slow Bob in the Lower Dimensions, patrocinado por MTV. El filme de seis minutos, que mezclaba un personaje principal en vivo con varias técnicas de animación, recibió considerable atención y terminó en primer lugar en el Festival de Animación de Ottawa y segundo en el Festival de
Animación de Chicago. Y, más importante aun, Slow Bob llevó a que se reuniera con Burton y Heinrichs, para convertirse en el director de la primera película en stop-motion para un gran estudio, The Nightmare Before Christmas.

Esto le valió a Selick una nominación al Premio de la Academia a los Mejores Efectos Especiales, Nightmare y un Premio Annie de A.S.I.F.A. Hollywood al mejor logro individual en dirección, superando a The Lion King (El Rey León).

Después de esta producción que le llevó tres años producirla, Selick realizó una combinación de acción en vivo con animación de la obra James and the Giant Peach (James y el Durazno Gigante), original de Roald Dahl, que se estrenó en 1996. Peach, también producida por Burton, ganó el primer premio en el Festival Internacional de Animación de Annecy en 1997.

Selick trabaja ahora en la adaptación cinematográfica del libro Coraline del autor Neil Gaiman, acerca de una joven y su mundo antagónico (pronto en los cines).

Pesadilla antes de navidad


"Hace mucho tiempo...es posible que en sueños hayais visto el lugar, pues la historia tremenda que os voy a contar ocurrió cuando el mundo era antigüo. Seguro que os habreis preguntado, ¿las fiestas de dónde salieron? Si no, ahora vais a saber lo que fuerón."

Ficha Técnica:

  • Nombre original: Tim Burton's The Nightmare Before Christmas
  • Año: 1993
  • Duración: 76 minutos
  • Estudio: Touchstone Pictures
  • Productores: Tim Burton, Denise DiNovi
  • Director: Henry Selick
  • Guión: Caroline Thompson, basado en argumento y personajes de Tim Burton. Adaptado por Michael McDowell.
  • Fotografia (color): Pete Kozachik
  • Montaje: Stan Webb
  • Música y canciones: Danny Elfman
  • Dirección artística: Deane Taylor
Un año más, la ciudad de Halloween celebra el Dia de Difuntos con un gran éxito. Pero el rey de las calabazas, Jack, está harto de la fiesta y los demás parecen no darse cuenta. Vagando por el bosque, Jack descubre una misteriosa puerta que le lleva a la ciudad de la Navidad. A partir de entonces, hará todo lo que esté en sus manos para hacerse con el control de la Navidad.

Comentario: Ainoa Amperio
"Probablemente, Pesadilla antes de Navidad es la película por la que mejor se conoce a
Henry Selick. En el momento de su estreno (1993), el primer trabajo como director de Selick revolucionó la técnica del stop-motion tal y como se conocía por a quel entonces.Creó toda una estética que sería imitada hasta la saciedad en numerosos productos aparecidos más tarde. La combinación de talentos tan potentes como los del propio Selick, Tim Burton (responsable del guión) y Danny Elfman (Que aportó una banda sonora que se complementaba a la perfección con la estética creada por el equipo de Selick) dio como resultado una película única a todos los niveles, un músical oscuro pero a la vez atractivo, una comedia de humor negro con toques de humanidad tan profundos que no dejaba a ningún espectador indeferente. Buena parte de la culpa de todo ello era del diseño de la animación de Selick y su equipo, que trabajarón de forma exhaustiva hasta conseguir una homogeneidad estética tan particular y tan original en aquellos momentos que se podría decir que la película marcó una época y actualmente es una creación de culto."

viernes, febrero 25, 2005

El Obelisco


¿Te gusta las ilustraciones de mundos fantásticos?
Entonces este tu sitio o "galería online que explora distintos mundos", como ellos se definen. Mundos fantásticos de dragones y caballeros feudales, de otros mundos donde solo los sueños pueden llegar, mundos imaginados por genios, genios por que tienen la virtud de ver lo que nosotros no visualizamos, genios que han hecho de la industria del comic y del cine un arte, genios como: Frank Frazetta, Boris Vallejo, Luis Royo, Alejandro Colucci, entre tantos otros. No dejes de visitar este sitio.

Wired Animatión Espress


Hoy estoy más animado que nunca, literalmente hablando, me tope con un sitio de animaciones de varios autores y en varios formatos. El sitio se llama:

Wired Animatión Espress

En el me llamo la atención una serie llamada "Ugly Mean Chickie", algo así como "El odioso pollo" de Michiel Hoving y de verdad que es un poco odioso, mal educado y hasta tarado, pero, simpático. Aquí te dejo el link de la serie y el link personal del autor.

Serie "Ugly Mean Chickie"

Michiel Hoving

Por otra parte e agregado más links al blog y dos nuevas secciones, una dedicada solo a link de cortos y series animadas y otra que me han pedido bastante, sobre todo mis sobrinas, son juegos online para relajarse un poco, sobre todo los esclavos de oficina. Sácate la neura de encima jugando un ratito al día. No soy muy dado a jugar en mi pc, por tanto no conozco muchos sitios. Ayúdame mandándome comentarios sobre link donde se pueda jugar buenos juegos, clásicos o modernos, en flash o java, para grandes o para chicos. Te lo agradeceré.

jueves, febrero 24, 2005


Luis Bustos. (Pixel, 2001)

Mediatrip.com

Es casi media noche y no tengo sueño.Tuve que mandar por correo una presentación interactiva y me alargue demasiado, bueno, cuando no. Al terminar, y para relajar las neuronas, empiezo a buscar sitios con animaciones, soy un animador frustrado, debo confesarlo. Sabe alguien si existe el libro:¿Conviértase en animador en menos de 24 hrs? y/ó ¿Como ser un animador exitoso en Chile?.¿Quien sabe? quizás algún día? mientras tanto seguire viendo este sitio:

Es un portal webtoons que parece decidido a hacerle la competencia a gigante como Shockwave o Mondomedia.

Lil' Pimp!


Es un "whiteboy", lindo y simpático niño con pecas pero... alcahuete!

Advertencia
: esta animación contiene material que es inadecuado para algunos telespectadores. Si tu tienes menos de 18, ándate a costar.

Creamburg


Jerry Creamburg. El hombre que expresa en forma simple toda la experiencia de Hollywood. En el mundo de Jerry Creamburg, el mundo del espectáculo es un trabajo de tiempo completo.

Ed Testy


Ed Testy, el irritable. Es un patriota estadounidense el pero del espacio ¿Cómo?. Debido a un caos cósmico durante un secuestro extraterrestre, algo no funciono bien, y Ed, el terrestre se murió y el ET tuvo su cerebro mezclado. Ahora el ET piensa que es Ed, el terrícola. Las personas piensan que su nueva "mirada" es el resultado de haber sido golpeado por un relámpago.

www.mediatrip.com/ent/shows/edtesty/

miércoles, febrero 23, 2005

South Park


Hace baste tiempo que quería repetirme el plato, ver nuevamente South Park, la película. Esta ves la arrendé en DVD y pienso comprarla a penas me de el bolsillo.

La primera vez que vi las aventuras, o debería decir desventuras animadas, de Kyle, Stan, Cartman y Kenny fue en el año 2002 en HBO y desde entonces me declaro fans-park y actualmente trato de no perderme la serie que trasmite en nuestro país la señal de cable MTV.

Para los que no conocen esta serie Kyle, Stan, Cartean y Kenny viven en algún lugar muy, pero muy al sur de los Estados Unidos. Desde donde viven diversas situaciones absurdas y donde se ve la genialidad de sus creadores: Trey Parker y Matt Stone, guiones absolutamente bizarros, donde mezclan temas como Vietnam, Irak, Satán, la política Norteamérica, etc. En ese sentido se parecen un poco a los Simpson pero el estilo de la animación y su acido humor, donde Stone y Parker se cagan de la risa, perdonando la expresión, de la sociedad norteamericana y su puritanismo enfermo, la hacen una serie digna de apreciar y coleccionar.

La animación de la película es idéntica a la de la serie, muy sencilla en cuanto al diseño (las cosas simples son siempre las mejores, como decía un profesor mío, más son menos) y esta película cumple esta filosofía. Se mezclan imágenes reales para reforzar la comicidad del conjunto, entre las cuales destaca, sobremanera, el personaje de Saddam Hussein, consorte del diablo y autentico malo de la película. Si puedes cómprala y sino arriéndala, en ambos casos, no perderás tu plata.

En este sitio encontraras todos los episodios, imagenes y sonidos, con una pequeña reseña de cada uno:

martes, febrero 22, 2005

Episodio 207, South Park,


Todos los niños del estado sureño, son atraídos por "El Sr. Jefferson", su casa y la de su hijo está llena de juguetes y animales."El Sr. Jefferson" dice amar a los niños, mientras la fuerza policial local se resiente de él por ser negro y adinerado y decide ir traz a él.


episodio 207, 2002/04/21
Al "El Sr. Jefferson" se le comienzan a caer partes de su cara.


episodio 207, 2002/04/21
"El Sr. Jefferson"
quiere ser un niño para siempre y dice ser igual a Piter Pan

lunes, febrero 21, 2005

Comics de CF en Chile (I parte)


Revizando mi colección de comics chilenos, encontre un artículo escrito por Moisés Hasson en la revista Oxigeno Nº 1 del año 1993, que encuentro muy interesante para compartir con ustedes, si son amantes, como yo, del comics,.
Que lo disfruten.
"La primera obra de CF en historietas pertenece a Juan Magre y se titula VIAJE DE LA TIERRA A MARTE. Aparece en el número 11 de la revista DON FAUSTO, de 1924. Dos páginas por número, cuadros sin globos con el texto en la base, lo que en términos técnicos se llama didascalia, destaca por el tono graciosamente chileno que impuso el autor a sus dos navegantes: el Profesor Plum, creador de la nave espacial, y su famoso compañero, el Capitán Flan.
La segunda obra es EL PRIMER VIAJE A LA LUNA, dibujado por Sergio Rojas y basada en la obra de Wells. Se publicó en el semanario infantil ELCABRITO en 1945. Aunque se mantienen las didascalias se observa una innovación al romperse el esquema de seis cuadros por página.
Remontándonos a fines de la década del 40, encontramos la primera revista íntegramente consagrada a la historieta OKEY, quien se caracterizó por publicar seriales continuadas, como los clásicos FLASH GORDON y BRICK BRADFORD, de autores americanos; así como trabajos de dibujantes ingleses e italianos. No aparecen obras de autores chilenos.
El 26 de enero de 1956, el semanario infantil EL PENECA, (fundado en 1908) comienza a publicar, en su número 2479, la larga saga de Oscar Camino HACIA OTROS MUNDOS, que narra las aventuras de la tripulación del primer cohete explorador de nuestro sistema solar. Dos páginas por cada número, la serie publica cerca de 75 entregas, con un total de 150 páginas. Aunque la trama no puede calificarse de original y manifestando influencias desde Verne a Van Vogt (aquel de los viajes del Beagle espacial), es de destacar el trazo y el dibujo. Tanto como el OKE Y EL PENECA, pertenecían a la editorial ZIGZAG.
La editorial más activa dentro del ámbito de la CF fue sin duda ZIG-ZAG. Formato comic-book.32 páginas a color, regular papel e historietas auto conclusivas, aun cuando las aventuras pudiesen continuar en el número siguiente. En este esquema apareció ROCKET.Data del año 1965 y representa junto a aquellas que aparecerán al año siguiente, uno de los mejores títulos de la producción nacional. ROCKET de aparición quincenal, salió en los quioscos en marzo de 1965. Su director era Themo Lobos quién realizó su primera labor profesional en EL PENECA, con títulos tan recordados como Michate y Pericon y Sapolin, el niño rana.
Ya en este tiempo demostró gran interés en los relatos fantásticos y lasa aventuras de CF, tendencia que queda plenamente al descubierto en la historieta MAMPATO que aparecerá en 1968.
ROCKET publicó al menos 28 números, habitualmente traía cuatro historias independientes con inclusión de ocasionales series humorísticas. A todo color y en el mejor papel que hemos visto en historietas chilenas, enfocadas hacia un publico netamente juvenil, aunque sin infantilismos, da frecuente tribuna a firmas como las de Gilberto Ulzurrun, Cristián Pardow, Lincoln Fuentes en el dibujo y los de Germán y Gilberto Gabler e Isabel de Hagel en los guiones. El mismo Themo dibuja algunas obras utilizando el seudónimo deJosé Nazario.
Comentario aparte merece Máximo Carvajal, probablemente el más talentoso valor aparecido en dichas páginas. Por lo general el mismo confeccionaba el guión, además de realizar ilustraciones. Su estilo maduro y sus argumentos exhiben un nivel adulto que les hace destacar notablemente del resto.
En 1966, el panorama se diversifica con dos nuevos títulos: ROBOT y COMICNAUTA. El primero posee un esquema similar al de ROCKET, aunque se nota la ausencia de Themo Lobos. En los ejemplares revisados hay comics de Max Carvajal, Utzurrun, Oscar Camino y Juan Francisco jara. La única diferencia de estilo con ROCKET es la ausencia del espacio dedicado al humor, tal vez en el empeño de aparecer como una alternativa "seria" aunque no mejor. COMICNAUTA pretendía rescatar aquello que ROBOT había descartado: el humor. Enfocado hacia un público infantil no merece mayores comentarios. A modo de curiosidad en esta revista de una obra de Renzo Pechenino, Lucas, quien posteriormente obtuviera el Premio Nacional de Periodismo, por su destacada labor en el campo del dibujo humorístico.
En el mismo año, 1966, aparece MUNDOS FABULOSOS, publicación enteramente nacional. Sus temas son la fantasía, el terror y lo sobrenatural, la CF sólo es rozada en algunos momentos. En la misma época surge SUEÑOS MARAVILLOSOS. La temática es la misma con un solo agregado de temas mitológicos y de leyenda.
También existen algunas vagas referencias a una tal HEROES DEL ESPACIO, cuya existencia no nos ha sido posible confirmar.
En 1967 aparece una de superhéroes. EL CAPITAN JUPITER. El capitán usufructúa de todas las características tradicionales: superpoderes, personalidad secreta, vestimenta exclusiva; de aparición mensual, en colores, es intrascendente.
En el campo limítrofe de la CF y el terror, encontramos una publicación que tuvo prácticamente el monopolio: EL SINIESTRO DOCTOR MORTIS. Su notable éxito se inicia en 1967 proveniente de un conocido programa radial homónimo.
Los guiones eran prácticamente del género del Terror con abundantes alusiones a la mitología lovercriana, a lo largo de sus 100 números. La revista tuvo una primera época en colores, para luego en su segundo período intercalar páginas en blanco y negro.
Con posterioridad ZIG-ZAG optó por la publicación de material sindicado extranjero especialmente inglés. Así, en el campo de la CF conocemos al héroe JET LOGAN. La revista traía bajo sus llamativas cubiertas, dos historias, la más larga de ellas, para JET LOGAN, el As del Jet, perteneciente al REF Space Cormnad, y no podía ser menos tratándose de historia inglesas.
Otra producción afín al género, en el período analizado fue GARRA DE ACERO, conocida en España corno ZARPA DE ACERO, obra de un dibujante español, pero distribuida por la casa inglesa Fleetway (la cual también proveyó una gran serie de obras, especialmente de temas bélicos, para ZIG-ZAG: U2, Guerra, Trinchera, Soledad, etc.)
En el marco de la nueva política editorial, se contrata la serie 5 X EL INFINITO, dibujada casi completamente por el español Esteban Maroto. Sin dudas, es la mejor en CF que se ha publicado en Chile. El primer número apareció en marzo de 1970 en versión coloreada. Maroto comenzó esta obra en septiembre de 1967, publicando un total de 29 episodios. En la edición chilena aparecieron 21 capítulos, 20 de los cuales fueron publicados en 19 números sucesivos. El episodio 21 se publica posteriormente en DIMENSION CERO número 44. Su aparición fue inicialmente mensual, pasando luego a quincenal y, por razones de mercado cambió su nombre inicial a solamente INFINITO.
En cada edición se incluía para completar el número de paginas, una historia de un muy juvenil José María Bea, con JOHNNY GALAXIA, que por cierto constituía un gran contraste de estilo, madurez y calidad.
Finalizada la serie de Maroto, la revista continuó editándose utilizando como historia central a EOS ERRANTE, dibujada por el chileno Santiago Peñailillo y con argumento de Máximo Carvajal.
Con EOS se intenta mantener el estilo de Maroto, lo que sólo se logra en parte, quedando a medio camino entre el camino tradicional, a cuadros, y el estilo libre característico de Maroto. También el argumento un símil, con las obvias diferencias de personajes. De esta segunda etapa sólo conocemos tres ejemplares.
A principios de 1971, ZIGZAG es expropiada pasando al área de propiedad social. Según algunas fuentes la empresa estaba en completa bancarrota y se transforma en Editorial Quimantú.
MAMPATO nación en 1968 como creación de Eduardo Armstrong quién la dirigió hasta su fallecimiento. La publicación se orientó hacia un publico infantil en plena etapa escolar. Incluía pues una gran cantidad de material de estudio: biografías, artículos históricos, de ciencia, todo ellos reunido en torno a historietas, cuentos y humor. La parte del cómic ocupa casi un tercio de la revista, incluyendo sólo una historieta chilena en forma permanente, al que daba el nombre a la revista: Mampato, con guión y dibujos de Themo Lobos. El resto de los cómics era extranjero, de escuela franco-belga. Podemos citar algunas: Howard Flynn, Dan Cooper, Profesor Mortimer y un largísimo etc. Entre ellas se encontraban prácticamente todos los temas: aventuras en veleros, CF, el relato policial, carreras en autos, vuelos supersónicos, etc.
En cuanto a la historieta Mampato, es claramente de CF. veamos su argumento: un niño durante un paseo al campo, salva a un extraterrestre, el cual, en retribución, le obsequia un "cinta espacio-temporal". Por medio de este, nuestro héroe puede viajar al pasado, tiempo en que conoce al cavernícola Ogu, quién será, desde entonces, su gran compañero de aventuras, al futuro o hacia el pasado; quedando así patente la afición de Themo Lobos por las historias de CF, no en vano había sido director de ROCKET. Con seguridad muchos aficionados a la CF de hoy, adquirieron su "bichito" gracias a la lectura de Mampato.
Mampato editó más de 400 ejemplares en siete años de existencia, transformándose en un mito para quienes crecieron con ella, como aconteció anteriormente con EL PENECA y SIMBAD.
En lo que respecta a las restantes publicaciones de la Editorial Lord Cochrane, podemos señalar a BRICK BRADFORD y FLASH GORDON, en el caso de la CF; y POPEYE, JIM DE LA SELVA, RIP KIRBY, EL PRINCIPE VALIENTE, AGENTE SECRETO X-9; todas ellas de la King Feautures Syndicate y se editaron en formato comic-book y a todo color entre 1967 y 1968.
El material corresponde a fines de la década del 50. Por ejemplo en el caso de FLASH GORDON corresponde a la nueva edición que se realizaba en comic-book y en el que lo rescatable eran los trabajos de Al Williamson. Las revistas se hacían no solo para Chile, sino también a otros paises hispano parlantes, México, Argentina, Venezuela y las minorías latinas de EE.UU.
En 1970, como ya adelantáramos, se produce la intervención estatal en ZIGZAG y al fundación Editorial Quimantú. En ese instante la historieta, ideologizada en estudios como Arrnando Matelart y Ariel Doriman, pasa a ser considerada como un medio difusor de cultura en el proletariado, además de sensibilizarle antes las realidades nacionales de la economía y la política. Por lo tanto, y en un proceso gradual fueron mutando de contenido o de título o simplemente suspendidas. El método de trabajo, de ahí en adelante, consistió en reunir todos los implicados en la creación de una historieta con el advenimiento de un psicólogo 0 u sociólogo, a estudiar la propuesta de guión que hacía el escritor respectivo. Sólo si tras la posterior discusión y estudio se consideraba apto para ser publicado pasaba a la etapa de dibujo y edición.
Otra editorial muy activa a mediados de los 70 era Lord Cochrane. Por un lado produjo una serie de revistas formato cornic-book, de origen norteamericano y por otro lado la revista Mampato.
En la CF do este período podemos destacar tres números de Infinito con la creación de Max Carvajal y Santiago Peñailillo, EOS ERRANTE. En el número 21 destaca la historia dibujada por el mismo Carvajal, "Pide un deseo" , basada en el cuento "Calidoscopio" de Bradbury.
La otra publicación memorable es DIMENSION CERO. Derivada de AGENTE SILENCIO (serie que narraba las aventuras de un francés durante la ocupación alemana), cuando esta iba por el número 35. Cada número traía 3 historias, una de las cuales venía dedicada a un gásfiter espacial. El resto de las historias, con distintas temáticas y artistas como Santiago Peñailillo, Manuel Rojas, Enrique Calvo y Félix Albert, así como trabajos aislados de Carvajal y Maroto, el episodio 21 de 5 X INFINITO el nivel es aceptable, pero con serias faltas en dibujos y argumentos. En sus últimos números puede destacarse la presencia de nuevos valores y hermosas cubiertas de P. Crass DIMENSION CERO publicó 21 ejemplares numerados desde el 37 al 57.
Con alguna relación con la CF también tenemos la revista GARRA DE ACERO (segunda época). No es el mismo de los años 60. Aquí el protagonista es un extraterrestre rubio, de ojos azules, enviado a la tierra por el "anciano", para protegerla hasta que pudiera integrar la confederación de planetas.
Tras el golpe militar de septiembre de 1973 se produjo caso de inmediato la paralización de la producción de historietas, heredada de Quimantú por la Editorial Gabriela Mistral , sólo á seleccionadísimos títulos lograron sobrevivir, EL INTOCABLE y JUNGLA, por ejemplo en la pluma de los hermanos Igor, pero no tardaron en seguir el destino general.
Desde entonces, coincidieron con el Ilamado "apagón cultural" y hasta época muy recientes, lo único que podía encontrarse en el alicaído mercado nacional de las historietas eran de la Marvel: Iron Mari, Conan, Spiderman, etc, las que tenían éxito sólo en la medida en que contaban con el éxito de la televisión.
El tiempo no pasa, sin embargo, en vano para los aficionados; van tomando conocimiento de¡ auge español del renacimiento en Argentina y como respuesta a una necesidad nacional. Desde 1984 en adelante el fenómeno se hace notorio, hasta crear un movimiento que, finalmente, logra crear desde diciembre de 1987, una serie de revistas semi-profesionales. En ellas se puede percibir un gran interés por el cómic de CF y una visión más madura y adulta del dibujo historietístico. Algunas ya alcanzan el grado de revistas aunque una inexistente distribución impida su conocimiento (es el caso del único número de SAGA COMICS, con trabajos de Carvajal y José Nazario -Therno Lobos- y otro par de comics de excelente factura).

Si deseas imprimir este posteo anda a esta dirección:

Comics de CF en Chile (II parte)


Por Moisés Hasson (Oxigeno Nº 1- 1993).
"La primera revista con distribución en quioscos y artículos en diarios y revistas es ACIDO. El número 0 -cero sale en diciembre de 1987 con formato grande, 12 historias completas y 68 páginas. Los mejores trabajos son de dos veteranos: Max Carvajal y Félix Albert y otro de Martínez.
Entre los jóvenes se nota un tono más experimental, el que los torna algo enigmáticos (característica que arrastran desde los fanziries) En el transcurso del año sólo pudieron lanzar 2 números más, siendo el segundo el más destacable. Sobresalen los trabajos de Gonzalo Martínez y Francisco Correa, quien adapta el conocido cuento de "Mecano" de Hugo Correa.
La bola de nieve había desencadenado el alud. En abril de 1988 aparece TRAUKO, mensual, y con un variado número de páginas. Alcanzó los 38 números, donde el interés por la CF era muy tangencial y poco relevante. Luego apareció BANDIDO, producida por Javier Ferrera, en una primera instancia hacía gala del "cómic de humor y aventuras", para pasar paulatinamente y abundantemente a la CF, género que casi siempre está en sus páginas. Hasta el momento todavía se edita. También existía ASTEROIDE, de unas 64 páginas mezclaba trabajos de algunos artistas chilenos con , lamentable mente y muy común en este período, el "pirateo" de material extranjero, eliminando su autoría.
Si podemos destacar algo de este nuevo cómic, es su estilo adulto. Ya no dirigido a un público infantil, por lo que el rango de temas es más amplio así como la libertad del dibujo. También merece destacarse el abandono del formato cómic-book por el de revista de formato variable y de un número de cómics indeterminado con historietas auto conclusivas."

viernes, febrero 18, 2005

1º Muestra Gráfica


El Vaso de la Fortuna, en Freehand MX
autor: Roberto González Guzmán (diseñador gráfico)
Si te quieres comunicar con Roberto visitalo en:

1º Muestra Gráfica


Hyundai, en Freehand MX, Photoshop CS y Terragen
autor: Roberto González Guzmán

martes, febrero 15, 2005

Ayudanos


Ayudanos a crecer y ofrecer un mejor servicio. ¿como? cada vez que visites nuestro sitio haz click en uno de los 5 aupiciadores que aparecen al costado. Para ti no significa mucho pero para mi significa ir consolidado un sueño.

Fotos de tu calle


Si tienes una foto tuya, de tus amigos, tu mascota, tu familia, tu calle, tus vecinos, etc. y quieres compartirla con los demás, tráela al ciber o mándala a:
marcoprieto@gmail.com

Para que te conviertas en un excelente fotógrafo comienza a hecharle una mirada a estos sitios.

  • http://www.hiroshiwatanabe.com
  • Imágenes del fotógrafo japonés Hiroshi Watanabe. Excelente trabajo de registro fotográfico de diferentes ciudades incluido Japón. Imperdible.
  • http://www.timflach.com
  • Retratos asombrosos de animales y personas realizadas por el fotógrafo Tim Flach. Excelentes fotos.
  • http://www.sachabiyan.com
  • Imagenes del fotógrafo gitano, Sacha Dean Biyan. Fotografías de gran calidad de los lugares y personas que ha conocido a lo largo de su viaje por el Planeta Tierra.
  • http://www.zija.net/
  • Imagenes de la fotógrafa polaca Zosia Zija. Excelente fotografía de retrato y paisaje en formato medio.
  • http://marktucker.com
  • Sitio web del increible fotógrafo de retrato Mark Tucker.
  • http://www.photographer.cl/
  • Sitio de Italo Arriaza.

domingo, febrero 13, 2005

Te gusta tomar fotos ?


Ella es Rubi modelo cubana.
fotógrafo: Italo Arriaza


Fotografía de Tim Flach


Fotografía de Italo Arriaza

jueves, febrero 10, 2005

¿Cuando abrire?


Ante las reiteradas y hasta desesperadas consultas de mis vecinos de ¿CUANDO ABRIRE? solo les puedo adelantar que será... pronto.(jejejejeje)

Necesito Vacaciones...OK!


Ya esta todo casi listo para abrir el cibergrafico OK, pero antes me ire a pucón un par de días, a sambullirme en el lago, buscar una polola y meditar por que hago todo esto.

martes, febrero 08, 2005

Pronto abriremos


Pronto inauguraremos...estate atento.
cybergrafico OK!

jueves, febrero 03, 2005

Ciber Chicos OK!


La pandilla juvenil de la Población Temuco se hace presente en el cyber.
cybergrafico OK!

Nuestro Ing. Eléctrico


Jorge Araneda Barriga, es nuestro Ingeniero Eléctrico y vecino, además, encargado de la red. Si quieres contactarte con el escribe a jaranedab80@hotmail.com
cybergrafico OK!

Instalación de Red


Se esta conectando la Red de computadores para que todos los equipos queden full conección.
cybergrafico OK!

miércoles, febrero 02, 2005

Visitan el Cyber


Maria Jesus, Yerson y David visitando el nuevo cibergrafico de Temuco.
cybergrafico OK!

La seguridad es lo primero


Equipos con tarjeta restauradora de seguridad, los cambios que el usuario realice no seran guardados en el computador salvo que el administrador asi lo autorice. Asi que a bajar, a bajar que el mundo se va acabar...
cybergrafico OK!


Se tomaran toda la tarde para instalar y configurar..
cybergrafico OK!

Por fin llegan los PC


Por fin llegan los computadores AMD Sempro 2200.
cybergrafico OK!

¿ Necesitas Diseño Publicitario?


Diseño Gráfico, logos y marcas comerciales, trípticos y folletos, papelerías comerciales, traspasos de VHS a DVD....y mucho más.
cybergrafico OK!


Edinson Fritz (Edi), administrador adjunto.
cybergrafico OK!


Los espacios interiores:
Luminosidad y elegancia en el ambiente asegurán una navegación tranquila y relajada.
Posted by Hello


Comodidad a toda prueba:
Módulos enfrentados y totalmente privados, para 6 computadores AMD. Todos con audífonos.
Posted by Hello


Titánica tarea la de montar un cyber, hay que tener super poderes para que todo resulte bien.
Posted by Hello

 
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Web Cibergrafico OK